Att välja artister
-att välja artister
-agenturer
-förhandlingar
-juridik (kontrakt,
ansvar m m)
Att välja artister
På vilka grunder olika arrangörer än väljer sina
artister gissar vi att dessa fyra "P" ofta finns med:
Professionell framtoning
Profil
Pris
Personlig relation
Som musikarrangör får du en mängd brev och material direkt från artisten eller någon som företräder
artisten, i din brevlåda eller via e-post. Såväl etablerade som mindre etablerade artister
producerar numer professionellt informationsmaterial. Den
professionella framtoningen måste du därför bilda dig en uppfattning om på annat sätt. Antingen genom att lyssna till artisten eller det material han/hon skickar, eller att ta referenser från andra arrangörer. Det bästa kan ofta vara att ta en kontakt med artisten, berätta om din verksamhet som arrangör och höra var han/hon har spelat tidigare, och vilka program som erbjuds. Att du visar sitt intresse för en artist eller dennes program är ju inte bindande så länge man är tydlig (läs om när-var-hurprincipen i avsnittet om juridik).
Artistens profil spelar stor roll, men också
profilen på det han framför, eller hur han framför det,
är viktig. Ett bra exempel är violinisten Nigel Kennedy, som
gjort karriär med en nästan extremt klassisk repertoar, men
profilerat sig både med sitt spelsätt, sätt att klä
sig, satsning på scenbelysning m m. En artist med unik profil
gör ju också arrangörens marknadsföringsarbete
mycket lättare.
Det gage artisten begär kan vara avgörande för
om arrangören överhuvudtaget är intresserad. Ofta sätter
artisten ett pris i det material han skickar till arrangören,
utan att veta något om arrangörens verksamhet eller ekonomiska
resurser. Ingen arrangör bör dra sig för att ta en kontakt
med artisten och diskutera gagenivån, om man inte har resurser
att klara det som föreslagits i artistens utskick. Som arrangör
kan man också vara attraktiv för artisten, vilket kan innebära
att han ställer upp till ett lägre pris. Man ofta samarbeta
med andra arrangörer, och erbjuda flera konserter i regionen. Eller
så är den konsertserie eller festival man anordnar så
attraktiv att artisten gärna kommer. Själva spelplatsen kan
också inverka.
En personlig relation till en artist innebär
naturligtvis att man vet vad artisten kan prestera. Många arrangörer
bygger hela sitt arrangörskap på att odla personliga
relationer till artister, andra gör tvärtom. Ofta får
så kallade konstnärliga ledare sina uppdrag just på
grund av sitt stora personliga kontaktnät. I musikföreningar
kan det tyvärr betraktas som "oideellt" att föreslå
sina vänner eller kolleger för engagemang, men utnyttja gärna
de personliga kontakterna till kanske mer öppna dialoger med artisterna.
Diskutera program, lägg ut idéer till artisten och be att
han tänker vidare och kommer med förslag. Och använd
gärna de personliga kontakterna i marknadsföringen av konserter.
En personlig kontakt med en känd artist gör det helt säkert
lättare att få till stånd en presskonferens inför
exempelvis festivalstart.
Agenturer
Det finns många fördelar att som arrangör arbeta mot
en agentur. Agenturen nås under kontorstid, de tar ofta hand om
reseplaneringen för artisten, och man kan ha en öppen gageförhandling.
Agenturen kan också hjälpa till i valet av en artist, eller
föreslå en annan artist om den man vill ha redan är
bokad.
Tyvärr känner agenturerna ofta inte till de mindre
arrangörernas villkor och sätt att arbeta. Det är därför
bra att i en första kontakt med en agentur berätta om sin
egen verksamhet, profil och resurser.
Det finns nu en mängd agenturer i Sverige, alltifrån
konsertbyråer med flera anställda till agenturer som har
artistbokningar som fritidssyssla. Man hanterar också kontraktsskrivning
och gageutbetalningar på ett flertal olika sätt. De kontrakt
man som arrangör får från agenturerna är inte
alltid helt tydliga. Anledningen är att man arbetar med schablonkontrakt
som skall fungera mot alla typer av arrangörer och arrangemang.
Ställ därför både många frågor till
och stora krav på agenturen. I slutändan är det ändå
du som arrangör som är med och betalar för de tjänsterna.
Förhandlingar
Att värdera en förväntad konstnärlig prestation
i pengar är egentligen omöjligt. En gageförhandling kan
också påverka relationen till artisten - beroende på
om förhandlingen förts i en positiv eller mindre positiv anda.
Några tips:
vänta inte alltid på att artisten skall
föreslå en gagenivå. Lägg ett förslag.
ett pris i en artistfolder är oftast förhandlingsbart
reagera inte spontant på ett gageanspråk
("Billigt!", "Dyrt!")
känd artist är inte alltid dyrast
utgå från att agenturer räknar
med prutmån
berätta gärna om arrangörens ekonomiska
ramar, men klaga inte!
jämför aldrig med andra artisters gager!
Och berätta inte för andra arrangörer om överenskommet
gage!
utgå inte från att en gageförhandling
är avslutad vid det första samtalet
låt inte en gageförhandling rinna ut
i sanden. Be att få återkomma - och gör det, även
om du avböjer konserten.
diskutera gärna bruttokostnader (inkl hotell,
resa och liknande - billigare hotell/resa kan möjligen öppna
för ett högre gage). Om artisten eller gruppen har firma,
diskutera alltid fakturerat gage inkl arbetsgivaravgifter (för
att undvika diskussion om kostnadsavdraget).
samarbeta gärna med närliggande konsertarrangörer
för att få ned konsertkostnaden - men berätta för
artisten om ni har sådana planer
Juridik
-anställd/firma? [ny sida]
-kontrakt (inkl kontraktsmallar)
[ny sida]
-ansvar och skyldigheter
som arbetsgivare [ny sida]